自 1846 年由一群西班牙手工藝人創立的 LOEWE，工藝職人一直是品牌重要的核心精神，從 2017 開始舉辦的工藝大賞，今年來到第三屆，在 2500 件作品中，共有 29 個決選入圍，來自 12 個國家，最大獎由日本雕塑家石塚 源太奪得。

現任品牌創意總監 Jonathan Anderson 提到，身為一個時尚品牌，我們的一切關乎工藝，這是現代社會的根源，永遠都密不可分。

選出這 29 位入圍者的評審團來頭也不容小覷，包括日本民藝博物館長/設計師深澤直人、西班牙產品設計師 Patricia Urquiola、建築師/普立茲克建築獎評審 Benedetta Tagliabue。而以雕塑作品「Surface Tactility #11」拿下今年度大獎的石塚 源太先生，散發著琥珀光澤的有機形體，來自於在日本已有 1500 年歷史的漆器工藝。

出身京都，今年 37 歲的石塚 源太，自學生時期就受到漆器的光澤所吸引，就讀京都藝術大學工藝科漆工組，在學時期毅然決然到倫敦交換學生一年，回國後才完成學業。受到西方當代藝術啟發，他並沒有走向傳統輪島塗工藝，而是將漆（うるし Urushi）視為創作媒材，開展出一系列藝術創作。

此次授獎的作品 Surface Tactility，直譯為「感觸表裏」，來自有一次逛超市看到網袋理的柑橘，塑膠網與橘子形成有機的變動形體，石塚 源太先生將此作為雕塑原形，於 2015 年在京都 Art Space Niji 首次發表一系列作品。如同散發著琥珀光澤的異世界物質，使用保利龍球、布料等複合媒材構成，透過相當繁複的「乾漆 Kanshitsu」工法，創造出石材般的厚實度與鏡面玻璃的透明感，紋理隨著光影流動變化，讓人難以置信這是使用日本的傳統工藝。

「這件作品跟隨前人足跡，向過去致敬，但同時也擺脫了窠臼」倫敦設計博物館總監 Deyan Sudjic 談論他獲獎的原因。

除此之外，評審團同時也選出另外與首獎並列的兩件作品：Harry Morgan ‘Untitled’ 和 Kazuhito Takadoi ‘KADO’。'Untitled' 看似平凡的柱體結構其實結合了水泥上層與玻璃兩種材質，評審團認為他將工藝精神帶入最普通的材料中，形成繼衝突又融合於一體的美感。‘KADO’，在日文中為角度之意，由蘆葦及樹枝編織而成，除了形體的有機，素材的質感與色彩也會隨著時間變化。

LOEWE 基金會提到，透過創作者的美學語彙與雙手，能再次詮釋現有技能知識，使其與現今社會產生連結，這個獎項的設立目的為了尋找更多這樣的作家。徵件的領域並無限制，裝禎、珠寶五金、布料、皮件、玻璃等都囊括其中，報名資格限於未曾授獎的藝術家，首獎獎金 50,000 歐元，2019 年報名期限截至 10 月 30 日。